mdby……SARA FLYNN

Aujourd’hui, Sara Flynn, une céramiste irlandaise, et qui en plus d’avoir un travail hyper chic, nous raconte ici ce qu’est son travail, et comment elle a commencé.

a0_mdba_mdby_ceramics_porcelain_manufactured_saraflynn_hipped_vessels_photographer_g. norwood

Sara, ton travail montre beaucoup de délicatesse et douceur!! C’est magnifique comme une courbe, une surface peut transmettre une délicatesse et une tranquillité quand tu la regardes. As-tu trouvé dans la céramique une manière de t’exprimer?
C’est une chose instinctive pour moi, je dois admettre que je ne l’analyse pas. La majorité des formes, elles surgissent d’une série de facteurs … .. l’amour pour la porcelaine, un désir de comprendre la géométrie et une tentative pour créer un volume consolidé. Il m’attire aussi, le sujet, l’objectif du pot. La combinaison de ces éléments et le résultat est “moi et mes pots”.

a1_mdba_mdby_ceramics_porcelain_manufactured_saraflynn_flection_vessel_photographer_g. norwood

Qu’est-ce qui est l’essentiel dans ta vie et dans ton travail?
Travailler fort, une étude merveilleuse avec toutes les choses dans le lieu correct, une petite poignée de gens incroyables, de la bonne nourriture et du bon vin … et un grand repos pendant la nuit.

Tu parles de la solitude, et d’une étude tranquille comme la question la plus importante. D’où obtiens-tu la force pour avoir telle discipline en travaillant seule?
Je ne sens pas que c’est une force ce dont j’ai besoin pour aller à mon étude et pour travailler, de fait, je crois que si je ne puisse pas continuer avec ce que je fais, ça serait un défi insupportable.
Le fait, c’est que j’adore ce que je fais; interagir avec l’argile, avoir plus de connaissance et de domaine du matériel. En enquêtant et en dédiant le temps pour pratiquer, un type de magie est générée. Ils sont, je suppose, des moments de “Eureka” … .. quand le travail révèle de nouvelles formes et des possibilités que dessinées dans un papier ne pourraient jamais être devinées.
Le plus de temps que je travaille de cette façon, le mieux va mon habileté et la relation avec la porcelaine est incroyablement excitante. Les possibilités sont infinies, et cela te conduit à l’enthousiasme et à la discipline.

a2_mdba_mdby_ceramics_porcelain_manufactured_saraflynn_black_hipped_vessel_photographer_g. norwood

Qu’est-ce qui a l’argile que peut-être tu n’as pas trouvée dans d’autres matériels?
À voir comment je réponds à cela! L’argile est le matériel le plus merveilleux. On peut jouir et profiter dans toutes les étapes de son processus de séché.
Durant quelque phase, c’est comme un plombage et humide, et dans les autres, on peut le manier de différente manière, couper, unir, recommencer à couper, recommencer à unir. Après tout cela, elle peut atteindre un changement dans le processus chimique à travers des hautes températures, jusqu’à se convertir en un matériel dur, impénétrable, avec une variété incroyable de couleurs et de textures. Ça est entendu comme quelque chose de magique quand il est décrit, mais c’est comme ça !

A-t-il été dur quand tu as commencé ?
Si. Beaucoup. Et parfois c’est encore … mais mon habileté augmente avec chaque pot que je fais, et j’espère qu’il continue en augmentant pendant ma carrière. On peut toujours aller mieux.

a3_mdba_mdby_ceramics_porcelain_manufactured_saraflynn_hipped_vessel_photographer_s.syrowatka

Quelque fois t’es-tu désespéré ? As-tu perdu l’illusion ?
J’ai souvent des jours que je me sens très frustrée si je n’atteins pas ce que j’avais attendu. La porcelaine a la tendance de se crevasser, durant le processus de séché et je me sens énormément déçue quand les pièces, dans lesquelles j’ai passé long temps, ils montrent des crevasses et je dois les jeter à la poubelle. Mais cette insatisfaction, elle fait que les pièces qui sortent bien, soient merveilleuses et je jouis beaucoup d’elles.
Heureusement, la majorité des problèmes apparaissent avant que les pièces ne soient enfournées, tel qu’au moins, le matériel peut être recyclé.

Maintenant, les couleurs ont disparu de ton travail, d’avance tu utilisais beaucoup les couleurs, mais maintenant, il semble que tu as eu un processus d’épuration, quel est le motif ?
Je pense que pendant ma carrière, le plus personnels, dénaturées et abstraites étaient mes pots, les formes avaient besoin d’être achevées par des surfaces et les couleurs qui ne luttaient pas entre eux.
Si je regarde les ‘Black’ et ‘Bronze’ émaillés, ils ont des surfaces très complexes, mais l’impression générale est un achèvement lié à la forme et les contours.
Cela est réellement important. Les émaillés verts, ce sont des techniques classiques chinoises; une longue tradition précède à ces pièces; l’union de cet achevé avec le corps (de la porcelaine).
Aujourd’hui, je suis en train d’essayer avec des nouveaux émaux et des nouvelles couleurs, mais seulement ils seront utilisés s’ils sont fiables pour être répétés, et s’ils sont totalement bons pour la forme. Des preuves restent encore à faire …

a4_mdba_mdby_ceramics_porcelain_manufactured_saraflynn_vessels_photographer_g. norwood.

a5_mdba_mdby_ceramics_porcelain_manufactured_saraflynn_gesture_vessel_photographer_g. norwood

Pour la texture de la terrine, comment obtiens-tu cette surface à l’intérieure?
Cette texture étonnante est obtenue en ajoutant un matériel céramique à la recette de l’émaillé … Silicon Carbide. Je veux plus expérimenter avec cela – Les possibilités de couleurs intéressantes- réactions sont amples. L’épaisseur et la technique d’application génèrent aussi une grande variété d’achevés. On continuera …

a6_mdba_mdby_ceramics_porcelain_manufactured_saraflynn_textured_bowls_photographer_m. harvey_Imagecourtesyof_erskine_Hall_Coe

Chaque objet que tu fais est unique, le marques-tu d’une manière ?
Toutes les pièces sont scellées, en utilisant un timbre en gypse, taillé à la main. Certains ont été récemment signées dessous, mais très peu nombreuses. Je suis pour le timbre.

Fabriques-tu par commande?
Très peu. J’essaie de faire les meilleures pièces que je peux et quand les pots sont prêts et terminés, je les présente aux clients et aux collectionneurs. Cependant, j’ai fait des collaborations, où j’avais de la liberté, seulement le contexte d’un espace spécifique pour des pots qui seraient joints d’une manière permanente. Cette manière de travailler a été bonne et satisfaisante, pour les deux, tant pour moi comme artiste, et crucial pour le client, qui vivra avec l’installation.
Un projet récent, qui est sur le point de se terminer, à NYC, avec un fabricant de meubles, Joseph Walsh, ça a été une grande collaboration, et l’émail “Vanilla White” a été développé pour ce projet. La commande a été un plaisir, depuis le commencement à la fin.

a7_mdba_mdby_ceramics_porcelain_manufactured_saraflynn_bottle_photographer_g. norwood

Pour qui fabriques-tu ces pièces ? T’imagines-tu le client final?
Réellement non. L’impulsion derrière le processus consiste à développer le travail, en jouant toujours avec les changements de la forme, en attendant des résultats dans le développement de la beauté, de la forme, de la taille … pour faire le meilleur travail possible
Dès qu’il est atteint, je peux le présenter à qui peuvent être intéressés. Une part de mon travail a été collectionné par ceux qui ont une passion par la céramique du XXe siècle …. mais je ne crois pas que j’ais un “type” déterminé de client. Des clients sont nouveaux dans le sujet de chercher des céramiques … et ils simplement viennent pour acquérir les pièces qui les attirent instinctivement.

a8_mdba_mdby_ceramics_porcelain_manufactured_saraflynn_gesture_vessel_photographer_s.syrowatka

Quel est le processus, depuis le dessin de la pièce, jusqu’à ce qu’elle soit déjà prête pour vendre?
Une idée, un dessin, une génération de la forme, l’altération et la manipulation, le séchage, l’enfourné (1000 degrés ºC), appliquer émaillé, enfourné d’émaillé (1280 degrés ºC), polir, photographier, publier.
Ce processus prend, plus ou moins, 2 mois.
Les projets, en général, sont programmés avec 6 mois d’avance. Maintenant, mon objectif est dans ma proche exposition de mon travail, chez Erskine Hall & Coe à Londres, qui sera en novembre 2014.

En parlant des affaires, tu dédies le temps pour des publications et d’autres moyens pour te faire connaître et augmenter les ventes, ou as quelqu’un qui t’aide ?
Une combinaison de PR et un appui, pendant des années a été fait par Crafts Council of Ireland (La Revue de la Ceramique et du Verre ’07),  Ceramics Ireland (Ceramics Art & perception ’09)  et Erskine Hall & Coe (Ceramic Review ’12).
J’ai participé chez ‘Ceramic Art London’ pendant 3 ans, (2010, ‘ 11, ‘ 12) qui a été très important dans le fait de me faire connue au UK, et ‘ Collect ‘ dans la Galeria Saatchi à Londres (représentée par le National Craft Gallery de Irlanda), où mon travail a été vu par Matthew Hall (Erskine Hall & Coe), et ça a fait que l’on commence à travailler ensemble.

a9_mdba_mdby_ceramics_porcelain_manularge_black_hipped_vessel_photographer_g. norwood

Quels ont été les meilleurs et pires moments de ta carrière professionnelle ?
Les meilleurs : ma première exposition personnelle en 2012.
Les pires : il n’y a pas beaucoup de “pires”, puisque j’ai beaucoup appris et j’ai travaillé avec des gens fantastiques … mais l’étape à Londres en travaillant chez Retail ‘ 94 – ‘ 97 a été très difficile. Ça m’a donné une grande expérience et tandis que je travaillais là, j’ai fait un cours de direction, qui a été invaluable, dans des termes de formation patronale. Mais je me suis senti comme une ‘cheville carrée dans un trou rond’ … .y je manquais BEAUCOUP le fait de travailler avec l’argile.

Qu’est-ce qui est la beauté pour toi ?
Une longue plage / un bout en Irlande (N, S, E, O) … un jour venteux … des vêtements de manteau … une grande promenade. Tout combiné. La beauté ne t’arrive pas près _ Le surprenant si.

Qu’est-ce qui est le plus difficile dans ton travail et ce qui te plaît le plus ?
Le plus difficile … la relation avec le matériel (de la porcelaine) dans une tentative de le persuader pour faire les choses qu’il ne veut pas faire.
C’est qui me plaît le plus … la relation avec le matériel (de la porcelaine) dans une tentative de le persuader pour faire les choses qu’il ne veut pas faire.

a10_mdba_mdby_ceramics_porcelain_manufactured_saraflynn

Quel a été ton grand succès ?
Probablement, le fait d’avoir ma première exposition de mon travail en 2012. Non seulement par le fait du travail, mais parce qu’il a été présenté dans l’espace qui avait été d’avance le “Galerie Besson” - avec les fantômes de ces fabricants influents … Coper, Rie, Constantinidis … une sensation écrasante et une opportunité.

a11_mdba_mdby_ceramics_porcelain_manufactured_saraflynn_photographer_alex_petricca

Image par Alexander Petricca.

Un conseil?
D’abord, concentrez-vous à chercher votre passion et dans ce que vous êtes bonnes. Tout de suite, on dédie des heures pour apprendre et laisse du temps et de l’espace à l’inespéré.
S’il est authentique, on ne le sentira pas comme un travail, ça sera excitant.

Je crois fermement, dans le fait, que si l’activité est un plaisir, celui qui le fait réussira à ressortir.

21.03.14