mdby……MIKE ELLIS
Hoy tenéis la entrevista a Mike Ellis, le conoceréis por su trabajo en The New Yorker, Boston Globe, New York Times, Wall Street Journal y muchos más …..Es un ilustrador fantástico!!!!
A que esperáis a conocerle??!
Mike, como decidiste que te querías dedicar a la ilustración?
Me gusta creer que no lo elegí yo, sino que la ilustración me eligió a mí.
Empecé como pintor en un programa de Bellas artes pero pronto me di cuenta que la mayoría del Arte Contemporáneo que me inspiraba estaba creado por ilustradores. Fue un movimiento natural el empezar en la ilustración y no he mirado atrás desde ese momento.
Trabajaste antes de empezar a trabajar por tu cuenta?
Fui a OCAD, una Universidad en Toronto, Canadá, donde empecé con dibujo y pintura y luego cambié a la ilustración. Allí experimenté el mezclar medios y encontré un proceso de trabajo natural en la producción de arte digital. Sigo investigando la relación entre el arte tradicional y el digital.
Fue una decisión el empezar a trabajar por tu cuenta, o seguiste dibujando y fue surgiendo todo poco a poco?
Fue como una caída en el arte. Siempre fui un chico creativo, que dibujaba mucho, pero no me lo tome en serio hasta que acabé el Instituto. Me hacia muchas preguntas en esa época, como los adolescentes normalmente hacen, y decidí que si iba a luchar por algo en este mundo, lo haría bajo mis órdenes y no las de otra persona. Hasta ahora, es donde me ha llevado este viaje, y no puedo estar más feliz.
Como muestras tus ilustraciones para que la gente te pueda pedir alguna?
Me las pueden pedir contactando conmigo directamente. He estado muy ocupado y no he tenido tiempo para crear la tienda online. También tengo algunas obras disponibles en Tiny Showcase.
Qué diferencia tus ilustraciones de las de otros?
Creo que es el fuerte sentido del color y de la composición.
Cuál es tu objetivo en tu trabajo?
Quiero que mi trabajo transmita un sentimiento verdadero cuando se observe. No quiero que solo se entienda el mensaje visual; quiero que lo sientan.
Cuál es el mayor reto en lo que haces?
El aprender a afrontar los meses lentos cuando no hay mucho trabajo. Es el encontrar el equilibrio para mantener la carrera como autónomo que a veces puede ser muy desalentadora.
De donde vienen las metáforas que utilizas en tu trabajo?
Surgen de manera natural. A veces las ideas son inmediatas, pero a veces me lleva un día o dos el entender la dirección que quiero que lleve una ilustración. Me gusta creer que tengo un banco de memoria en mi mente, donde almaceno todo tipo de inspiraciones de mi vida diaria. También escribo ideas que se me ocurren y hago dibujos cuando llega la inspiración. Nunca se sabe cuando una antigua idea puede ser recuperada para algo nuevo.
Cual sería tu consejo para alguien con un “trabajo estable” pero con el ánimo de dedicarse a dibujar?
Encuentra lo que te guste dibujar. Si te gusta dibujar de todo, entonces dibuja de todo. Si te gusta dibujar luchadores y camiones monstruosos, dibuja luchadores y camiones monstruosos. Mira la obra de otros artistas y diseñadores que te inspiren. Piensa en lo que hace que su trabajo te interese. Encuentra ese balance secreto entre aprender de lo que te rodea y el mundo que creas en tu mente.
Te imaginabas a ti mismo dónde has llegado a día de hoy, hace diez años?
He superado mis expectativas de lo que pensaba cuando era un adolescente.
Siempre pensé que no ganaría demasiado, jaja….
Como empezaste a ser conocido por tu trabajo?
Cuando paré de preocuparme de si gustaría a la gente, y empecé a hacer que siempre había querido hacer. Cuando encuentras tu pasión, la gente te empieza a prestar atención.
Como ha cambiado internet el mundo de la ilustración?
La ilustración, como muchas formas de arte de hoy en día, un medio cercano, accesible. Puedo ver una página de Tumblr durante media hora y llegar a ver 10.000 imágenes. Esto puede considerarse como bueno o malo.
Qué crees que hace que una ilustración tenga éxito?
Las 3 C: Concepto, Composición y Color.
Cuanto tiempo te lleva el hacer una ilustración?
Depende de la envergadura del trabajo. Desde 2 horas a 2 semanas.
Cuál es la ilustración que has hecho que más te gusta?
Estoy muy orgulloso de Room For Rent Series.
Estaba feliz de poder expresar mi amor por el Diseño interior y la arquitectura en una serie de ilustraciones. Ahora estoy trabajando en añadir nuevas piezas a la serie y me gustaría, un día, editar un libro de todas las habitaciones.
Cuales son tus webs y revistas favoritas?
Son un gran fan de It’s Nice That, un blog de Arte y Diseño de Londres, UK. Otras webs que me inspiran son 50watts, Designspiration, ffffound, y Printed Matter tiene una gran web y su lista de contactos es inigualable!
En cuanto a revistas, IdN, Toilet Paper y GOOD magazine, son bastante buenas.
Cual sería tu proyecto ideal?
Me encantaría ilustrar y diseñar una serie de portada de libro. También siempre he querido colaborar con diseñadores o arquitectos en proyectos de diseño.
Qué cambiarias de forma de hacer?
Desearía no compararme con otros, como hice en mis comienzos. Sin embargo, creo que es un paso natural en la carrera del artista. Miramos a aquellos cuyo trabajo admiramos, solo para luego mirar nuestro trabajo y desanimarnos. Como se dice, siempre habrá alguien mejor que tú en tu campo de trabajo. Necesitamos aceptar las cosas como son, y focalizar la energía para fortalecer el artista en el que nos queremos convertir.
Cuáles han sido los peores momentos de tu vida profesional?
Tener que perseguir a clientes por el pago. No tener un contrato adecuado y que se aprovechen de ello. Tener que trabajar por mucho menos de lo que mi trabajo merece. Estos son temas con los que todo autónomo debe afrontar. Creo que los artistas se dejan aprovechar de ellos más de lo que debería; esto es algo que espero que cambie en el sector.