Hoy os presentamos el trabajo de Olga, en La Mouchette ha desarrollado su propio método de trabajo con el metacrilato y hace unas piezas con forma de animales súper bonitas. Acaban de abrir la tienda “MISERIA” en Madrid, con Pablo Galve y Belén Jimenez. Pablo es joyero y diseña bajo el nombre “Porca Miseria “; Belén es diseñadora de moda de la marca “Norma Bates”, y los tres trabajan en la marca “Calamidad”, así que forman un grupo muy atractivo. Fuimos a visitar a Olga y Belén a Madrid y nos contaron de su trabajo….aquí tenéis parte de la entrevista….!!

Olga, como empezaste en el mundo de la joyería?
Un poco por casualidad, en ese momento no pensaba dedicarme a esto. Hace años estaba viendo con mi novio que es joyero los diseños en metacrilato de una diseñadora japonesa. Él me comentó que probablemente se pudiese dar un acabado más elaborado a ese material y me animó a investigarlo en su taller.

Habiendo estudiado Geología, ves algo de esos estudios representado en el producto final, o en la investigación que haces para llegar a la idea del producto?
Cuando estudiaba Geología quería ser cristaloquímica y dedicarme a la investigación de nuevos materiales cosa harto difícil en Europa pues, al menos por entonces, en ese campo apenas había trabajo. Ahora estudio el uso de nuevos materiales en joyería, en cierto modo, la parte empírica se mantiene solo que los fines son más nobles en este caso.

Te gusta trabajar con piezas de joyería, con telas, con diseños de ropa, todo trabajos donde interviene la creación, cuando te diste cuenta de que tenias muchísima creatividad para mostrar dentro de ti, y dedicarte a ello?
Creo que desde que tengo uso de razón he estado haciendo cosas con las manos. Cuando era adolescente aprendí a coser solo para poder hacerme mi propia ropa, vivía en un pueblo muy pequeño y odiaba el mass market (en un lugar así era lo único a lo que tenía acceso). Más adelante, cuando ya me había trasladado a Madrid, tuve una pequeña página web de cuentos, me pasaba el día escribiendo cuentos infantiles. Básicamente, en cuanto tenía tiempo libre necesitaba algún proyecto creativo en mi vida.

Te hubieras imaginado hace 6 años a ti, haciendo lo que haces ahora?
Ni de broma, yo era profesora de programación y programadora de web y multimedia, aunque en el fondo tenía la esperanza de poder dedicarme a lo que hago.

Llevas 5 años, como fue el comienzo?
El comienzo fue la mejor parte, puesto que no tenía pensado dedicarme a esto y no esperaba nada más que disfrutar de lo que hacía, así que cualquier pequeño reconocimiento era muy gratificante. También tuvo su parte negativa, la inexperiencia me hizo confiar demasiado en proyectos y personas que no lo merecían y me duele recordar cómo me tomaron el pelo.

Te has desanimado alguna vez, o siempre has visto el lado positivo?
Sí, muchas veces, pero nunca el tiempo suficiente como para llegar a plantearme abandonar.

Cómo surgió la idea de hacer colgantes con formas de animales?
Me encantan las ilustraciones antiguas de animales, me cuesta mucho pensar en otros motivos que no sean estos o formas geométricas.

Cuál es el proceso creativo de tus piezas, desde el inicio del diseño del boceto hasta su venta?
No siempre es el mismo, generalmente cuando me planteo una colección, me inspiro en libros de ilustraciones y grabados antiguos (mi favorito es el Diccionario Ilustrado de Curiosidades de Noah Webster). En otras ocasiones consulto páginas web de taxonomía en las que participan ilustradores aportando sus obras, en estas se aprecian mucho mejor los detalles.
Una vez recopilado el material me vuelvo un poco doctor Frankenstein y empiezo a separar las imágenes: la cabeza de una ilustración, la cola de otra, etc., y en base a esa información realizo las siluetas.

Porque el inicio con colgantes, y no otra pieza de joyería?
Porque es la única pieza que usaba por entonces, me hubiese resultado muy difícil pensar en pendientes o anillos.

Utilizas acetato de celulosa y metacrilato, como llegaste a conocer esos materiales?
El metacrilato fue el primer material que investigué, me pasé meses haciendo pruebas en mis ratos libres en el taller de joyería de la familia de mi novio. Intentaba conseguir dos cosas: dar un acabado elaborado a ese material tan industrial y conseguir encajar piezas sin que se cayesen
El acetato de celulosa fue posterior, a raíz de un proyecto de colaboración con un importante diseñador de moda que finalmente no se llevó a cabo. Me alucinan los infinitos estampados de este material.

Participas de forma directa en la fabricación en taller las piezas que diseñas?
Todo el proceso lo hago yo, por una parte me cuesta mucho delegar y por otra mancharme las manos con las máquinas es una parte más de la elaboración de las piezas y curiosamente me encanta.

Cada pieza es única? O haces un número determinado de unidades de cada serie?
Con el proceso de producción tan costoso sería complicado hacer piezas únicas, prefiero hacer ediciones limitadas o colecciones cápsula.

Algun artista al que sigas?
Me gusta absorber información de todas partes, pero no sigo a nadie en concreto, cada día descubro nuevos ídolos.

Se puede vivir de esto?
Se puede sobrevivir haciendo esto y espero que, en un futuro no muy lejano, vivir de esto.

Como se hace para poder realizar todo el proceso, diseñar, fabricar, acabar abriendo una tienda, y vender tus piezas!!!!?? Has tenido a alguien que te ayudara en la parte comercial?
Buf, realmente todo ha sido y es a base de trabajo, trabajo y trabajo. Muchas veces me pregunto cómo puedo con todo.

Dedicas mucho tiempo a hacer publicidad de algún tipo?
Por desgracia, no tengo tiempo de dedicarme a la parte de marketing y publicidad, aunque por ahora tampoco podría abarcar más volumen de trabajo.

Hasta aquí, os dejamos con Olga y Belén, y tendréis en breve la entrega #2…..